Archives January 2023

Comiclist: Oni Press Nuove uscite per il 16/08/2017

Comiclist: Oni Press Nuove uscite per mercoledì 16 agosto 2017 di Charles LePage.

Kaijumax Stagione 3 #2, $ 3,99rick e Morty Pocket come se avessi rubato #2 (di 5) (coprire un Marc Ellerby), $ 3,99rick e Morty Pocket come se avessi rubato #2 (di 5) (copertina B D.J. Kirkland), $ 3,99

Si prega di notare: non tutti questi titoli verranno davvero visualizzati in tutti i negozi. Per favore fatemi capire se qualsiasi tipo di nomi o numeri è sbagliato. Utilizza l’elenco di controllo stampabile in Comiclist per produrre un elenco di acquisti per il tuo negozio di fumetti regionali. Per scoprire un negozio di fumetti regionali, cerca l’elenco principale dei negozi di fumetti e cartelli. Vedi Gocollect e utilizza la loro guida di costi di fumetti in tempo reale di prossima generazione. Iscriviti tramite e -mail o RSS.

© 1995-2017 Charles S. LePage. Questo lavoro è autorizzato dalla licenza innovativa di attribuzione dei commons-non commerciali. Per visualizzare una copia di questa licenza, vedere o inviare una lettera a Innovative Commons, 171 Second Street, Suite 300, San Francisco, California, 94105, USA. Qualsiasi tipo di preoccupazione relativa all’utilizzo di questo lavoro deve essere indirizzato a Charles LePage all’indirizzo chuck@comiclist.com.

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Comiclist: ONI Press Nuove uscite per 06/08/2022Comiclist: Nuove uscite ONI Press per mercoledì 8 giugno 2022 di Charles LePage. Rick e Morty Infinity Hour #3 (di 4) (copertina a Marc Ellerby & Leonardo Ito), $ 3,99 Rick e Morty Infinity Hour #3 (di 4) (copertina B Abigail Starling), stagione di $ 3,99 della Bruja # 3 (di 5) (coprire una Sara Soler), …
6 giugno 2022in “Comiclist”

Comiclist: ONI Press Nuove uscite per il 07/20/2022Comiclist: Oni Press Nuove uscite per mercoledì 20 luglio 2022 di Charles LePage. Blink #1 (di 5) (Cover A Hayden Sherman), $ 3,99 Blink #1 (di 5) (copertina B Natasha alterici), $ 3,99 Blink #1 (di 5) (copertina C Trevor Henderson), $ 3,99 BLINK #1 (di 5) (Copertura D Hayden Sherman Oni 25th Anniversary Foil Edition Variant), …
18 luglio 2022in “Comiclist”

Comiclist: ONI Press Nuove uscite per 04/27/2022Comiclist: Oni Press Nuove uscite per mercoledì 27 aprile 2022 di Charles LePage. Agenti di S.L.A.M. TP, $12.99 Meteor guy broadened edition TP, $19.99 Orcs In area volume 2 TP, $15.99 Rick as well as Morty Infinity hour #2 (Of 4)(Cover A Marc Ellerby), $3.99 Rick as well as Morty Infinity hour #2 (Of …
25 aprile 2022in “Comiclist”

Spotlight: American Mythology’s Pink Panther

Questa pubblicazione è presentata sotto:

Momenti salienti della home page,
Interviste e colonne

Copertura #1 Pink Panther di Spese Galvan

Quel felino stravagante, la pantera rosa, è destinata a tornare in una nuova serie di American Mythology! Scrittori Mark Arnold (Think Pink: The DePatie-Freleng Story, prodotto e creata da produzioni televisive complessive) e S.A. Ispect (fantascienza e romanziere fantasy) e artisti spesano Galvan (Archie, The Simpsons) Oltre a Adrian Ropp (Archie, Chim Chum) condividono i loro pensieri su questa prossima serie con Roger Ash di Westfield.

Westfield: la Pink Panther ha parlato solo di un paio di eventi nei cartoni animati. È qualcosa con cui ti stai attaccando? In tal caso, quali sono le sfide/premi di fare una storia silenziosa?

Controllo di S.A.: per me, la pantera rosa è l’equivalente animato di comici tradizionali come Charlie Chaplin o persino il Mr. Bean molto più contemporaneo. Stiamo utilizzando circostanze e azioni/reazioni per trarre emozione dal visitatore senza il beneficio del dialogo dal carattere primario. Questa è la sfida, che consente alla scena di modellare intorno a lui utilizzando segnali visivi, narrazione e dialoghi degli altri personaggi. La ricompensa sta fornendo al visitatore l’accesso al personaggio e consentire davvero di scivolare, praticamente diventando rosa per la durata della storia. Quando lo colpisci nel modo giusto, la ricompensa è l’emozione/empatia che il visitatore viene lasciato per lui.

Bill Galvan: Scelgo le storie in cui la Pantera non parla, è meglio quello che sono cresciuto nella visione nei cartoni animati e nei film. È molto più impegnativo, tuttavia che spinge i creatori a trovare qualcosa di diverso da qualsiasi cosa disponibile meglio ora.

Adrian ROPP: Credo che ci sia qualcosa di speciale in quei cartoni originali Pink Panther. C’è un fascino universale che è difficile da duplicare quando è fatto bene. Sulle mie storie, sto cercando di mantenere il rosa silenzioso mentre permetto agli altri personaggi di parlare quando ha senso. È una sfida … devi davvero utilizzare la grafica per interagire ciò che sta pensando il rosa. Può allontanarti rapidamente se non lo pianifichi estremamente visivamente. Tuttavia, quando è fatto meglio, diventa una storia molto attraente.

Mark Arnold: Per le mie storie di Pink Panther, ci stiamo attaccando con una pantera silenziosa in quanto questa è la versione dei fan di più. Altri personaggi delle storie parleranno su eventi insoliti come The Bit Man. La pantera rosa può avere parole o foto nei suoi pensieri, tipo come snoopy in “arachidi”. Le difficoltà di fare una storia essenzialmente silenziosa sono trasmettere ciò che implica a un artista, quindi devi essere estremamente descrittivo di come vedi che si svolge per far passare le azioni e anche per renderlo divertente.

Pink Panther Story di S.A. Check, Art di Kris Carter

Pink Panther Story di S.A. Check, Art di Kris Carter

Westfield: Per te, qual è l’essenza della pantera rosa?

ROPP: Per me, è estremamente diviso tra due attori di film muti, Buster Keaton e Charlie Chaplin. Proprio come Chaplin, Pink Panther inizia spesso una storia come perdente, il vagabondo per cui stiamo tutti facendo il tifo. Tuttavia, mentre numerose storie si svolgono, hanno finito per essere molto più fisici e pazzi. Scoprire un equilibrio tra queste due motivazioni può essere piuttosto soddisfacente.

Controlla: il rosa è davvero un personaggio di Everyman. Attraversa tutti i confini e che è apprezzato da ragazzi, ragazze, giovani e vecchi. Non è molto untleta, atleta professionista, star ricco di mega o genio giovane. È una routine di una pantera da passeggio a piedi alte sei piedi che vengono prelevate dalla vita quotidiana, così come fa il meglio che può per ottenere con loro. In alcuni casi esce in cima, altre volte, non tanto, tuttavia torna sempre per di più. È un messaggio universale di combattere il grande combattimento e non lasciarti mai far cadere la vita.

Galvan: Adrian mi ha rubato il tuono! Mi piace credere a lui come un personaggio di tipo Charlie Chaplin, che innesca il malizia e un caos per l’ispettore e il “ometto”. Allo stesso modo è in grado di rompere il quarto muro per ottenere un vantaggio o rendere la storia più divertente. Non c’è limite a ciò che puoi finire con la Pantera, perché può semplicemente saltare dalla pagina!

Pink Pinther #1 Cover rosa tradizionale di Adrian Ropp

Westfield: hai visto qualsiasi tipo di cartoni animati tradizionali come studio di ricerca per i fumetti?

ROPP: Ho avuto il set totale in scatola per anni, così come ho rivisitato alcuni dei miei episodi preferiti per ottenere un aggiornamento. Mi sono sempre felice di crescere i cartoni animati, quindi non ci è voluto molto per riportarmi nell’altalena delle cose. Praticamente mi sentivo in colpa affermando che era una ricerca.

Arnold: Ho visto i cartoni animati negli ultimi anni per il mio libro Believe Pink: The DePatie-Freleng Story, quindi i cartoni animati sono piuttosto freschi nella mia mente.I concetti sono arrivati ​​piuttosto facilmente, dal momento che capisco cosa non è stato fatto prima nei cartoni tradizionali. Ci sono innumerevoli cose con cui Pink può avere difficoltà così come ci piace vedere dove prende una storia.

Controlla: Pink Panther è uno di quei personaggi di cui cresci insieme. Ho controllato alcuni dei fumetti tradizionali, che saranno celebrati insieme al nuovo materiale nei nuovi fumetti della mitologia americana, oltre ad alcuni dei cartoni. Quando mi è stata fornita la possibilità di contribuire al libro, ho approfondito alcuni dei classici per rivitalizzare la mia comprensione dei personaggi. È un po ‘intimidatorio dal momento che vuoi rendere giustizia al personaggio, tuttavia ciò che una scossa per uno scrittore possa contribuire alla storia dinamica della pantera rosa.

Galvan: Sì, prima di ottenere il mio primo progetto, ho iniziato a visualizzare i cartoni e le introduzioni del film per rivitalizzare la mia memoria di ciò di cui si trattava la Panther. Ha ripristinato molti ricordi fantastici di andare a vedere i film quando ero più giovane.

I compagni rosa Pink #1 Pink Cover di S.L. Galante

Westfield: A parte la Pink Panther, ci sono storie con The Ant & the Aardvark, l’ispettore, così come altri nel fumetto. Dei personaggi non parther c’è qualche tipo di te in particolare di lavorare?

Controlla: mentre ho verificato alcune delle grandi storie degli altri collaboratori tra cui una serie di amici di Pink, sono rimasto concentrato sul rosa con le mie storie. Ho sempre visto l’Aardvark come il “Wile E. Coyote” del Pinkiverse e vorrebbe comporre alcune storie focalizzate su di lui e sulla formica. Credo che ci sia anche una storia lì con Misterjaw e uno spettacolo di verità di pesca estremo che ha anche detto che i bisogni hanno raccontato.

Arnold: non ho ancora scritto alcun tipo di tipo di altri personaggi tranne la Pink Panther, tuttavia presto avrò la difficoltà a comporre un ispettore o un Ant & Aardvark.

ROPP: Ant & the Aardvark sono due dei miei personaggi preferiti. C’è una dinamica speciale tra loro, così come mi piacciono assolutamente i loro disegni. Mi diletto davvero nel produrre storie per loro.

Copertina di ricompensa vintage Pink Panther #1

Westfield: Con la storia più breve e il mix di personaggi, questo sembra il vecchio spettacolo del sabato mattina in forma comica. È quello che stai cercando?

Controllo: la mitologia americana è tutto per rimanere fedele al tipo di licenze che ripristinano ai fan. Vorrei immaginare che numerosi collaboratori del libro siano cresciuti con la questione dei cartoni sabato mattina, quindi è naturale che il libro imiti in qualche modo. Non credo che stiamo cercando di dire una grande saga leggendaria con Pink Panther. È molto più simile alle istantanee del personaggio per riportare idealmente un sorriso ai fan esistenti e presentarne alcuni nuovi a un’icona di animazione tradizionale.

ROPP: Lo credo sicuramente. Divento nostalgico ogni volta che lavoro su qualcosa per la serie.

Galvan: Sì, sento che la serie è molto più un’antologia con storie autonome per la maggior parte, con ogni sviluppatore che porta qualcosa ai personaggi unici. È molto divertente vedere esattamente come tutti interpretano la pantera rosa e ciò che il personaggio implica loro.

Arnold: Poiché i personaggi apparvero in origine teatralmente, credo molto di più in quel modo. In qualsiasi tipo di caso, voglio essere il più vero possibile per il materiale di origine.

Pink Panther Story di Adrian Ropp, Art di Spese Galvan e Bob Smith

Pink Panther Story di Adrian Ropp, Art di Spese Galvan e Bob Smith

Westfield: qualche tipo di commento di chiusura?

ROPP: Credo che le persone scopriranno che questo fumetto è un lavoro d’amore. È un metodo ideale per introdurre una nuova generazione da scoprire su Pink Panther e Pals. Chiunque sia cresciuto leggendo il vecchio Whitman o Dell Comics sentirà un vero senso di gioia quando lo raccoglieranno.

Controlla: lavorare con la mitologia americana su questo lavoro è stata un’esperienza fantastica. Sono così appassionati e entusiasti di mostrare un personaggio rinomato con Pink Panther e tutti i suoi amici come tutti quelli che hanno contribuito al libro. Personalmente, essere in grado di appendere il mio cappello con una collezione così straordinaria di altri scrittori e artisti è davvero un onore. Credo che tutti noi abbiamo delegato numerose storie rosa, oltre a giudicare dalle incredibili reazioni dei fan finora, immagino che avremo la possibilità di dirglielo.

Arnold: Sono davvero entusiasta di avere questa possibilità di comporre personaggi di animazione così noti come questo in aggiunta alle tre serie di Stooges di American Mythology e spero che entrambe le serie abbiano un successo fantastico.

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Pink Panther #1

Sabato psichedlic con Fat White House e The Secret Lights

Due eccellenti album per la valutazione oggi, entrambi in ciò che credo si qualificherebbe oggi come “psichedelico”.

Innanzitutto, la famiglia Fat White del Regno Unito, con il loro primo album in quattro anni, offre un rumore che mescola ritmi elettronici contemporanei, grandi chitarra vecchio stile e il tipo di ambiente che è arrivato quando gli artisti hanno iniziato a passare dallo psicopatico più duro del Anni ’70 a The Gentler, D.I.Y.-With-un-Computer Stuff degli anni 2000.

“Feet” è il singolo. È il singolo evidente. Molto probabilmente è la melodia più diretta sull’album. Ha anche un video.

Da lì, iniziamo a scendere in “Credo in qualcosa di meglio”, un viaggio fangoso nell’ambiguità che termina in una fossa vorticosa di fuzz di macinazione. così come la tastiera delicata di Vagina Dentata ci porta prontamente e di nuovo nella luce. Questo è un album appropriato, in quanto i brani fluiscono insieme e chiaramente imposti con uno scopo. Altre tracce straordinarie includono il fantastico sogno di “Kim’s Sunsets”, l’aspetto di Baxter Dury su “ha un sapore eccezionale con il denaro”, così come il hip-hop degli anni ’80 soddisfa la jam T-Rex “Fringe Runner”. Francamente, ogni melodia su questo album è buona, ogni melodia è diversa: questa è una delle mie versioni preferite dell’anno finora.

Quindi questo è un album eccellente. Esattamente come possiamo ottenere qualsiasi tipo di meglio di questo nello stesso giorno? Vai sotto il flusso di bandcamp per il nuovo album di Secret Lights.
Servi! Di grasso famiglia bianca
Ok, quindi ho chiesto esattamente come possiamo andare molto meglio della famiglia bianca grassa? Non possiamo. Tuttavia non ci proveremo nemmeno.

Il secondo album di The Secret Lights è un sapore completamente diverso di psico Bene, come non lascerà andare fino a quando l’ultima melodia non avrà seguito il suo corso.

Più che psicologica, sono le radici del punk che sentirai qui, essendo annaffiate e curate oltre a mantenere la vita e fresche.

Una straordinaria sezione di ritmo ancore (e inizia) ogni canzone, rispettata da una chitarra che capisce proprio quando saltare dentro, specialmente su “qualcun altro è in controllo”, un bilanciere strisciante creato per farti andare alla testa e tenerti fuori equilibrio. Solo pochi brani sono molto più di tre minuti, così come il record raramente raramente rallenta. L’unica posizione per riprendere fiato è durante “guardare la notizia mi fornisce il blues”, così come quando arriva, sei pronto per una pausa. Tuttavia, non rilassarti, dal momento che più “Tracer”, ti riporta ideale in marcia e ti manda sulla tua strada.
Troppa tensione! dalle luci segrete

The Gumazing Gum Girl: Popped Star

Il terzo libro della serie Gum Girl del Rhode Montijo con Luke Reynolds, The Gumazing Gum Girl: Popped Star, affronta le preoccupazioni che i lettori e i genitori potrebbero aver avuto intorno all’eroe che la nascondeva abilità dalla sua famiglia.

In precedenza, Gabby Gonzalez divenne un supereroe elastico quando masticò Bubblegum, ma il suo amore per la gomma riguardava suo padre, un dentista. Ora, riempirà una cavità nel suo dente e lei ha deciso di rivelare la sua identità segreta ai suoi genitori. Proverà anche una gomma senza zucchero per prevenire altri problemi di denti.

Ma in primo luogo, c’è un nuovo supereroe in città, il ninja-rina alimentato da balletto, i cui motivi per aiutare le persone potrebbero essere sospetti. Tuttavia, quando arriva la crisi, chiunque può essere un eroe se è disposto a lavorare insieme per aiutare le persone. E Gabby si sente molto meglio dopo aver detto la verità alla sua famiglia e aiutare gli altri con il loro sostegno.

Questo non è un fumetto, ma c’è un’illustrazione di cartoni animati in ogni pagina, che rende leggi divertenti con molte immagini esagerate per catturare l’umorismo e l’avventura, il tutto sotto una copertura profumata da bubble. La mia parte preferita è il modo in cui Gum Girl si cambia in Gabby – come qualsiasi genitore avrebbe potuto indovinare, coinvolge il burro di arachidi. (L’editore ha fornito una copia di revisione.)

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Intervista: Steve Niles of Dynamite’s Ash and the Army of Darkness

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Ash and the Army of Darkness #1. Copertura di Ben Templesmith.

Steve Niles è il popolare scrittore di fumetti tra cui 30 giorni di notte, criminale macabro, mystery Society e mento. Ora sta rivolgendo la sua attenzione a Ash di Dynamite e all’Esercito delle tenebre. Roger Ash di Westfield ha contattato Niles per imparare molto di più sul libro.

WESTFIELD: Cosa ti ha attratto Ash and the Army of Darkness?

Steve Niles: Sono molto tempo morto e fan dell’esercito di oscurità. Ho sempre amato il mondo, quindi quando Nick mi ha usato il libro non riuscivo a rifiutare. Mi sento molto a mio agio a scrivere Ash. Non sono sicuro di cosa mi dica di me, ma sto avendo il tempo della mia vita.

Ash and the Army of Darkness #1 Anteprima Pagina 1. Art di Dennis Calero.

WESTFIELD: Perché è stata presa la decisione di riavviare la serie?

Niles: Per me, il riavvio è stato vitale e non mi sentirai dire troppo spesso. Ho sempre pensato che l’unica cosa che metteva l’Esercito di oscurità oltre agli altri film era l’ambiente dell’Età Oscura. Volevo tornare a questo. Adoro Ash dal suo elemento. Quindi, considerando che tutti gli altri fumetti AOD avevano la cenere in un ambiente moderno, tutti abbiamo pensato che un riavvio fosse in ordine. Avrà senso quando vedrai il primo problema. Stiamo raccogliendo la storia nella cornice successiva e correndo da lì.

Ash and the Army of Darkness #1 Anteprima Pagina 2. Art di Dennis Calero.

Westfield: Quali sono i tuoi piani per il libro?

Niles: Ho scherzato sul fatto che sto facendo Game of Thrones … con Ash e tutte le battute a parte, non è troppo lontano. Sto scrivendo una storia di Dark Ages ricca di mostri piena di personaggi e nuove ambientazioni e un’intera terra sotto il controllo dei mortiiti striscianti. Ash dovrà combattere molto più di una battaglia per impostare questo bene. Ci vorrà una guerra.

Ash and the Army of Darkness #1 Anteprima Pagina 3. Art di Dennis Calero.

WESTFIELD: Presenterai nuovi personaggi nella serie?

Niles: Sto introducendo molti personaggi del film con una nuova svolta e anche alcuni nuovi personaggi. Vedrai la guerra tra Arthur ed Henry si è intensificata e Sheila manca. Anche Wiseman ora suona un ruolo importante. Era l’ultimo visto con il Libro dei morti. Ho creato un acquisto di monaci che adorano Ash. Tutti hanno tagliato volentieri le loro mani ideali in omaggio e le chiamo affettuosamente l’acquisto del moncone.

Ash and the Army of Darkness #1. Art di Dennis Calereo.

Westfield: Cosa puoi dire della tua collaborazione con l’artista Dennis Calero?

Niles: Posso dire che Dennis lo sta inchiodando. Amo quello che sta facendo. È difficile bilanciare l’orrore, l’avventura e la commedia senza prendere il sopravvento e penso che Dennis lo stia facendo bene.

Westfield: qualche commento di chiusura?

Niles: Sono acceso per almeno 12 numeri. Normalmente scrivo una serie di numeri brevi, quindi questa è una possibilità che non ottengo in genere e ho intenzione di assicurarmi che i libri siano puntuali e divertenti da morire.

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Ash and the Army of Darkness #1

Aspetta … Di chi è il giorno?

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KC Carlson

Una colonna KC di KC Carlson

Sabato 23 settembre è Batman Day quest’anno … tranne che non lo è.

Confuso ancora? Non preoccuparti, peggiorò le cose.

Normalmente, il Batman Day viene celebrato il 1 ° maggio, apparentemente scelto perché era il giorno del 1939 quando il detective Comics #27 – la prima apparizione di Batman, per le tre persone che non lo sanno – probabilmente hanno colpito le edicole. Purtroppo non ci ero (in prima persona, comunque), visto che non sono ancora nato. Ho tentato numerosi eventi di viaggio nel tempo al 1939 per acquistare tutti i detective Comics #27s per me stesso, ma sono riuscito solo a demolire il tempo in frammenti infiniti. Oops. Colpa mia. Potrei essere accidentalmente responsabile per aver incasinato molte cose attuali sul pianeta, molte delle quali sono state documentate nello show John Oliver della HBO (formalmente noto come la scorsa settimana stasera) negli ultimi due anni. Inoltre, guarda le miniserie a cinque emissioni infinite frammenti provenienti da DC … Uh, mai!

Harley Quinn

Comunque … il “Batman Day” attualmente previsto per il 23 settembre di quest’anno (2017, giusto?) In realtà dovrebbe essere chiamato Harley Quinn Day perché 25 anni fa, Harley ha debuttato sull’acclamato Batman: The Animated Series. L’animazione televisiva diurna dopo questo non è mai stata la stessa. (E nemmeno le voci di animazione. Grida ad Arleen Sorkin!)

Ci sarà un sacco di Harley nel tuo negozio di fumetti locale in quel giorno, tra cui un mucchio di cose omaggi gratuite, oltre a una serie di nuove collezioni di quartier generale e libri di regalo per l’acquisto! Anche il famoso fumetto di Baltimora si svolge quel giorno, quindi i partecipanti dovrebbero essere alla ricerca di un pannello di Batman Day molto speciale con la scrittrice/artisti di Harley Amanda Connor, Jimmy Palmiotti e l’artista John Timms presenti!

Guarda tutto lo swag Harley !!!

Ecco alcuni degli articoli di Harley Quinn che colpiscono i negozi di fumetti nelle prossime due settimane, a partire da alcuni omaggi a fumetti.

Harley Quinn (Batman Day 2017 Special Edition)

La copertina di Harley Quinn (Batman Day 2017 Special Edition) (ristampa HQ #11, di Amanda Connor) presenta il logo Harley Quinn registrato sul tradizionale logo di Batman Day e presenta anche Harley con un joker limitato a presidente. Dovrebbe essere popolare … ed è gratuito!

Batman (Batman Day 2017 Special Edition)

Batman (Batman Day 2017 Special Edition) ristampò Batman#16, il primo capitolo di “I Am Bane”, scritto da Tom King con l’arte di David Finch. La copertina di Ryan Sook presenta Batman e Harley Quinn in omaggio al Dark Knight ritorna il numero 1. Questo numero include anche una nuova storia originale di tre pagine scritta da Amanda Conner e Jimmy Palmiotti con arte di Bret Blevins! anche gratis!

DC Super Hero Girls (Batman Day 2017 Special Edition)

DC Super Hero Girls (Batman Day 2017 Special Edition) presenta un capitolo della prossima graphic novel DC Super Hero Girls: Out of the Bottle. La storia, con Harley Quinn, presenta le ragazze che fanno i loro fumetti, che prendono vita con la vernice magica! È scritto da Shea Fontana con l’arte di Marcelo Dichiara e Agnes Garbowska e una copertina di Yancey Labat. Ancora … gratis!

Harley Quinn 25th Anniversary Special

Harley Quinn 25th Anniversary Special-una nuovissima raccolta di storie scritte e disegnate da un leggendario talento di Harley-così come persone che non l’hanno mai disegnata prima! Amanda Conner, Jimmy Palmiotti, Paul Dini, Chip Zdarsky, Chad Hardin e Joe Quinones contribuiscono tutti, così come molti altri! Inoltre, l’acume psicologico di Harley può rompere la mente contorta di … Robin, The Boy Wonder? 48 pagine. Non gratis…

Harley Quinn: una celebrazione di 25 anni

Harley Quinn: una celebrazione di 25 anni: una copertina rigida di 400 pagine che raccoglie materiale di Batman Adventures Annual #1; Batman Adventures Holiday Special #1; Batgirl Adventures #1; Batman Adventures #3; Batman Adventures #16; Batman/Harley Quinn #1; Harley Quinn #1, #25; Harley e Ivy: Love on the Lam; Batman #613; Joker’s Asylum II: Harley Quinn #1; Suicide Squad (Vol. 3) #6-7; Harley Quinn (Vol. 2) #2; Harley’s Little Black Book #1; e Suicide Squad (Vol. 4) #4. 400 pagine. Sicuramente non gratuito.

Harley Quinn: Rebirth Deluxe Collection Book 1

Harley Quinn: Rebirth Deluxe Collection Book 1: Una nuova collezione di coperture rigide di Rebirth: Harley Quinn #1-13 di Amanda Conner, Jimmy Palmiotti e John Timms. 304 pagine. Sì … non neanche libero.

Inoltre, la normale Harley Quinn #28 sarà sugli spalti quella settimana! Harley Quinn per il sindaco?! Non gratuito, ma più economico di qualsiasi altra cosa in questa lista!

Harley Quinn: A Rogue’s Gallery: The Deluxe Cover Art Collection

Un po ‘più in basso il calendario arriva Harley Quinn: A Rogue’s Gallery: The Deluxe Cover Art Collection. Dovuto a ottobre, questo raccoglie tutta la sua copertina più memorabile in un’edizione con copertina rigida di 176 pagine! Caratteristiche copertine di artisti leggendari come Alex Ross, Amanda Conner, Bruce Timm e altri!

L’arte di Harley QUinn

The Art of Harley Quinn Hardcover è un libro d’arte di 184 pagine di Insight Comics previsto a novembre! (Per le vacanze donate!) Questo libro d’arte deluxe fornisce la storia completa dell’arte comica di Harley Quinn, in dettaglio la creazione e l’evoluzione del personaggio attraverso interviste esclusive con gli scrittori e gli artisti che hanno dato vita al personaggio.

E nel 2018: guarda una collezione stampata di materiale digitale di Harley Quinn attuale di artisti del calibro di Ty Templeton, Rick Burchett, Jeff Parker, Craig Rousseau, Luciano Vecchio, Amanda Deibert, David Hahn, Dario Brizuela, Matthew Dow Smith, Sandy Jarrell, e Ty Templeton (di nuovo! È proprio così bravo!)

Come assolutamente nessuno (tranne me) direbbe mai: è tutto Harley-Rffic !!!

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KC Carlson ha incontrato Len Wein e Marv Wolfman nel 1981. Mi ricordo perché ho prove fotografiche. Allora, non ero un professionista dei fumetti. (Beh, non lo sono nemmeno ora, ma questa è una colonna diversa.)

Len Wein

Vivevo e lavoravo a Eau Claire dopo aver frequentato lì l’Università del Wisconsin. Un’estate, mi è stato chiesto se avrei insegnato una storia di fumetti come mini-corso. L’ho fatto e c’erano circa una dozzina di studenti per una lezione di 10 o 12 settimane. Alla fine del corso, alla maggior parte degli studenti piaceva abbastanza da rimanere uniti e iniziare un club di fumetti. Il club è durato un bel po ‘di tempo (diversi anni) e abbiamo autoprodotto una fanzine (Comic Chronicles) e abbiamo avuto una gita o due nelle convenzioni locali.

Uno di questi era una convenzione a Chicago nel 1981, molto probabilmente lo stesso Comicon di Chicago. (Mi dispiace, cervello fuzz.) Un mucchio di noi è sceso da Eau Claire e presumibilmente ci siamo trovati benissimo. (Speriamo che la maggior parte degli altri abbia una memoria migliore di me.)

Una cosa che ricordo è Marv e Len Photobombing (che non era nemmeno una parola allora) un gruppo di membri dei membri del club dei fumetti al Con. Erano almeno educati al riguardo e hanno chiesto per primo (quindi non un vero fotobombante), ma in realtà non li avevamo ancora incontrati, quindi era un po ‘strano. Sebbene, a posteriori, in termini di altre cose che ho visto fare professionisti alle convenzioni (come le leggende viventi quasi ubriacate pubblicamente al bar), era abbastanza docile.

Avevo sperato di condividere quella foto qui, ma sfortunatamente non ho l’originale – solo una piccola copia stampata su carta schifosa che ha più di 35 anni. Sia Johanna che Roger hanno provato a scansionarlo e lavorare con alcuni filtri, inutilmente. È tutto grigio e lavato e puoi solo dire che è Marv e Len dai loro acconciature del 1981. E puoi solo dire che sono io perché indosso un berretto da baseball KC (Royals), come faccio ancora oggi nonostante non sia affatto un fan di Royals. (Go Cubs! Go Cangele!)

Come molti di voi sanno, abbiamo perso Len qualche giorno fa. Devo credere che alla fine fosse per il meglio, dal momento che era stato malato da molto tempo, ma è molto perso tra gli amici e quelli che lo conoscevano solo attraverso i suoi molti personaggi e storie. Non ricordo l’ultima volta che ho parlato con lui. Potrebbe essere stato fino alla fine degli anni ’80, quando ho iniziato a lavorare per DC come assistente di Richard Bruning. Potremmo essere passati nelle sale, mentre stava uscendo da DC in quel periodo, mentre stavo arrivando.

Ho fatto una grande chiacchierata da molto tempo con Marv a Heroes Con un paio di anni fa, che ora sembra essere stato destinato, dato che quello è stato l’ultimo grande spettacolo comico a cui ho partecipato. Sembra una specie di cerchio completo: incontrare Len & Marv alla mia prima convention e passare il tempo con Marv a quello che potrebbe finire per essere il mio ultimo. (Almeno per ora.)

Westfield Comics non è responsabile delle cose stupide che KC dice. Soprattutto quella cosa che ti ha davvero irritato. . Non mi sento irritato oggi … solo triste.

Per la tua considerazione: Superman vs. di DC Mongul

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Superman vs. Mongul SC

di Robert Greenberger

“Bruciare.”

Forse una delle linee più memorabili che Superman abbia mai pronunciato, era un punto climatico nell’archetipico Superman Annual #11 e il destinatario di quell’esplosione di visione del calore era il conquistatore intergalattico Mongul.

Dalla sua introduzione anni prima, Mongul divenne uno dei super-eroi della Terra più forti e più mortali che avrebbero mai saputo. La sua formidabile figura e varietà di poteri lo hanno reso un avversario perenne non solo nei fumetti ma anche nei videogiochi e nell’animazione. Dopotutto, pochi nemici possono andare in punta di piedi con l’uomo d’acciaio e dare bene.

DC Comics sta raccogliendo quelle prime storie in Superman vs. Mongul, ristampare DC Comics Presenta #27-28, 36 e 43 insieme allo Spec-Collected Superman Annual #11. Mentre la sua immagine indelebile è stata realizzata dall’artista Jim Starlin, i punteggi del credito alla sua creazione vanno davvero allo scrittore Len Wein.

Alla fine degli anni ’70, Starlin aveva lavorato su entrambi i lati della strada, a partire da Marvel e dando al mondo Thanos, chiaramente ispirato a Darkseid di Jack Kirby. Ha iniziato a lavorare per DC e ha finito per scrivere. Lui e Julie Schwartz lo hanno colpito, quindi ha iniziato una corsa su DC Comics Presents, che era un titolo di squadra Superman senza una squadra regolare.

Starlin ha co-trapuntato e ha disegnato il numero 26, lavorando con lo scrittore Marv Wolfman su Superman e Green Lantern Story che ha mostrato il suo continuo interesse per la vita oltre la Terra. Fantastico come quella storia, è stato oscurato dall’inserto di 16 pagine che introduce il mondo ai nuovi titani adolescenti. Un problema più tardi, tuttavia, a Starlin è stata assegnata la sceneggiatura di Wein che ha messo a segno l’asso di azione e il marziano Manhunter contro Mongul, arriva a rivendicare la Terra. Nelle cronache di Krypton, Wein ha spiegato che stava cercando di trovare un cattivo pari per la battaglia, ma è stata l’arte di Starlin che ha catturato l’immaginazione in quanto l’alieno dalla pelle gialla aveva un fisico enorme non diverso da Thanos.

DC Comics Presents #28

Con Warworld di Mongul che si avvicina alla Terra, Superman ha reclutato l’aiuto di suo cugino Supergirl nel seguente numero. All’indomani di quell’epica battaglia, la mente di Superman fu aggredita e ci vollero il potere ultraterreno dello spettro per aiutare il più grande super-eroe del mondo in una storia non inclusa nella collezione, sebbene potesse essere fatta una discussione per mantenere intatta la trilogia.

Otto mesi dopo, tuttavia, Schwartz offrì allo scrittore Paul Levitz la possibilità di riordinare i fili sciolti della serie Starman cancellata recentemente in Adventure Comics. Ha collaborato con Starlin per tracciare la storia che ha anche visto l’artista rinnovare l’aspetto del personaggio e rendere Mongul una minaccia di ritorno, questa volta alla casa di Trono World di Prince Gavyn, consolidando il pericolo di Mongul per l’universo per gli anni a venire. Il pericolo è stato così grave che ha impiegato l’aiuto della Legione di Super-Heroes per fermare il suo prossimo attacco in DCCP #43 in una storia di Levitz, Curt Swan e Dave Hunt.

Superman Annual #11

Oggi Mongul fa apparizioni regolari ma è stato lento a prendere piede. Ci sono voluti tre anni dopo la sua ultima apparizione DCCP prima di tornare questa volta in cura di Alan Moore e Dave Gibbons. Mentre la storia procede, Julie Schwartz ha Hectord Moore a scrivere per lui e praticamente gli ha dato Blanch. Moore e Gibbons stavano già parlando di lavorare insieme su The Watchmen, quindi questa era una sorta di riscaldamento per la leggendaria partnership. La storia ha introdotto la pianta di misericordia nera e ha visto Batman, Robin e Wonder Woman lavorando per Superman in omaggio dalla sua presa. Il che ci riporta al momento popolare mentre Superman ha scatenato il suo potere, esigendo la vendetta per la trappola di Mongul.

Grandi storie di talenti alla loro forma di altezza che contribuiscono a rendere il personaggio memorabile e duraturo.

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Superman vs. Mongul SC

Coperture comiche classiche del database Grand Comics.

Quinto grado: Collecting In the Beginning

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Momenti salienti della home page,
Interviste e colonne

Captain America #372

di Josh Crawley

Per qualche motivo, sono stato un fan di Captain America, anche prima di leggere il suo fumetto. (Molto probabilmente mi ci sono voluti diciotto anni per capirlo, tuttavia presumo che si sia presentato in alcune strisce di Spider-Man di Business Electric Business). Ho iniziato a ottenere Captain America con #372, di Mark Gruenwald e Ron Lim, con Mark Bagley sul backup dell’agente degli Stati Uniti. Era la prima parte della storia di Streets of Poison, così come il titolo era appena entrato in estate due volte-mentale di routine di rilascio (quando sembrava che cose come le routine fossero state mantenute, anche se ora capisco che non lo erano. Così fantastico, allora anche allora). L’ho preso da un rack spinner da un negozio di alimentari della comunità; Sì, quelli esistevano veramente negli anni ’90. Si chiamava incredibilmente valore. Ovviamente il valore era così fantastico che non volevano spendere i soldi per scriverlo correttamente, o era una questione del marchio.

Quella storia aveva molte guest star dell’universo Marvel. È qui che ho controllato le mie prime storie con Black Widow, Daredevil, Bullseye e il Kingpin del crimine, Wilson Fisk! Ciò non include così divertenti membri del cast a sostegno come Peggy Carter, Diamondback, Crossbones e il famigerato cranio rosso!

Ho continuato a ottenere il libro, così come Lim affidato al problema n. 386, che ha portato un po ‘di chiusura alla sottotrama agente/cane da guardia degli Stati Uniti, nonché l’avanzamento del personaggio che, in un tipo o nell’altro, che si è prefissato considerando che sul problema n. 349 . L’ho bloccato per circa altri dieci numeri. Purtroppo, le copertine di Lim non erano sufficienti per tenermi lì, così come non ero un fan del nuovo artista (né della storia di Superia Strategem di Gruenwald).

Con il senno di poi, molto probabilmente Lim aveva bisogno di emergere l’infinito Gauntlet dopo che Marvel ha avviato George Pérez dal titolo, presumibilmente ho sentito, per essere a una convenzione invece di disegnare il libro in modo tempestivo; Esattamente come sono cambiati i tempi! Anche Lim stava disegnando Silver Surfer in quel momento. Quello che mi piaceva veramente del suo surfista d’argento (come si vede nell’importante volume di surfista d’argento 2) è che sembrava molto più simile all’argento dell’alluminio (alluminio, se sei così propenso). Lim ha continuato a lavorare insieme a Jim Starlin nei sequel, Infinity War e Infinity Crusade (raccolti nel volume 1 e nel volume 2.

Captain America #383

Mentre stavo ancora ottenendo Captain America, il problema del cinquantesimo anniversario è stato spedito: #838. Le matite di copertina di Lim sono state inchiostrate da nientemeno che Jim Lee! Che ci crediate o no, potrei non aver visto il lavoro di Lee per molti anni se non per Captain America che faceva la sua comparsa in Uncanny X-Men #268. Nella storia, Captain America e una vedova pre-nero adolescenziale Natasha Romanoff soddisfa il ragazzo inteso come Logan per la prima volta. (Puoi scoprire che il problema ristampato, oversize, nella folle di Marvel Visionaries Chris Claremont).

E ora stavo raccogliendo un secondo titolo di fumetto. Molti più titoli si sono rispettati poco dopo, anche se considerando che non avevo nemmeno un fumetto di una ciglia, ho controllato molto quei fumetti. Ripetutamente. Oltre e di nuovo oltre. Li ho ancora in un contenitore di stoccaggio sterilite a casa di mia madre.

Dopo aver smesso di ottenere Captain America, ho provato a riceverlo di nuovo (Cap-Wolf, chiunque?), Tuttavia non sono mai rimasto con esso. Un paio di anni dopo, stavo sfogliando gli scaffali di Endcap in un Wal-Mart mentre costa il fine settimana a casa di mio padre. Ho visto Captain America #452.

Captain America #452

L’allestimento era diverso, tuttavia non era una cosa scadente. Non è stato nemmeno il primo problema della storia, tuttavia Mark Waid ha reso semplice sufficiente capire. Oltre a quello che mi chiedevo spiegava semplicemente: Sharon Carter era una donna dura del passato di Steve Roger per cui provava sentimenti. L’arte di Ron Garney non era solo diversa per me dall’arte di Lim, tuttavia è stata fornita in un modo significativamente diverso: la colorazione del computer e le lettere avevano invaso il mercato nel frattempo.

Waid e Garney mi hanno fornito la sensazione che avevo sei anni prima quando ho scelto per la prima volta Captain America. Dì grazie a te.

Puoi verificare quella storia, oltre alla loro storia di matricola sul libro, nella copertina soft per la rigenerazione dell’operazione di Captain America. Un problema viene saltato tra le due storie del libro a causa di un crossover non correlato con Thor e Iron Man.

L’ultima storia di Gruenwald sul titolo (illustrata, molto probabilmente da alcuni oltraggiosi dettagli editoriali in uno stile cattivo, dall’artista completamente grande Dave Hoover) che combattono la possibilità, è divisa in due collezioni: negazione e accettazione.

Bene, questo ha funzionato molto più a lungo del previsto, oltre a andare in una direzione così diversa da dove credevo che stavo andando, ho tagliato l’introduzione e WiLo utilizzerà per una colonna successiva. Speravo davvero che tu abbia avuto piacere in questo viaggio lungo la mia memoria tanto quanto me. Molto probabilmente finirò per comporre uno o due di più solo per avere a portata di mano in una situazione che qualcun altro sta correndo dietro, o un computer si arresta o qualcuno è malato.

Sentiti gratuito per mettermi in contatto con me con i creatori che vorresti vedere coperti, fumetti per la revisione, commenti, preoccupazioni, correzioni, domande o persino solo la tua birra preferita. Assicurati che afferma ATTN: Josh se viene inviato post, altrimenti potrebbero esserci problemi tra cui vivere tanto quanto quel “maestro del disastro” Identificare che ho ottenuto. Se vuoi solo molto di più di me che mi faccio la bocca, ispeziona Twitter.com/joshcrawley.

josh@westfieldcomics.com

Westfield Comics
Attn: Josh
7475 Mineral Point Rd Ste 22
Madison WI 53717
______________________
Josh Crawley è il maestro in ruolo della catastrofe di Westfield Comics, quindi devi ispezionare te stesso.

Le copertine tradizionali utilizzate in questa colonna provenivano dal database dei fumetti.

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Marvel Visionaries Chris Claremont

Capitan America Operation Rebirth

Captain America: combattimento della possibilità – negazione

Captain America: combattimento della possibilità – accettazione

La serie tradizionale di cult di Vault Comics Ottiene una versione mediatica di Modification

-Vault Comics ha rivelato la loro prossima serie, Cult Classic: Return of the Graveyard Gang, sarà richiamato come Cult Classic: Return to Whisper.
Perché la modifica del titolo? Cult Classic: torna al creatore di sussurri Eliot Rahal elaborato. “È davvero semplice”, ha detto. “La banda del cimitero è stata presa! Voglio dire, il nostro titolo era originariamente un po ‘più lungo, tuttavia c’era una serie web di cui eravamo disinformati chiamati The Graveyard Gang e sia il Vault che il fatto che sarebbe stato migliore rispettare il lavoro del Creatore. I fumetti possono essere una piccola posizione a volte, così come l’ultima cosa che qualsiasi tipo di noi vuole fare è produrre volontà malata nella comunità. Quindi proprio qui siamo con un nuovo titolo, Cult Classic: Return to Whisper! Niente Muss, Niente confusione! È una cosa che la gente dice, giusto? Per favore, lascia che sia una cosa che la gente dice. ”

Cult Classic: Return to Whisper è la serie di punta in un mondo di proprietà intrecciato di proprietà di un creatore che sarà pubblicato da Vault Comics a partire dal 2018. Prodotto e curato dallo scrittore Eliot Rahal, il mondo tradizionale di culto funzionerà una vasta array dei nuovi creatori più popolari di oggi.

Cult Clasic: il ritorno a Whisper è scritto da Eliot Rahal, disegnato da Felipe Cunha, colorato da Dee Cunniffe, nonché lettera da Taylor Esposito, con la copertina di Irene Koh. Sarà nei negozi per soli $ 1,99 il 28 febbraio 2018.

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Beaulogy 101: Adotta un eroe – o un cattivo

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Interviste e colonne

B’Wana BEAST AD

di Beau Smith

Chi è il tuo personaggio di fumetto preferito? Alla domanda, probabilmente otterrai i tipici sospetti, Batman, Superman, Captain America e Spider-Man. È stato così per decenni. Ogni tanto otterrai un “sapore del decennio” come Spawn o Ghost Rider, ma per la maggior parte sarà la formazione standard.

Essendo lo strano che sono, ho sempre favorito ciò che gli altri etichettano come personaggi dei fumetti B-list. È iniziato da bambino quando ho scoperto che nel trading di fumetti con i miei amici, ho potuto scambiarli un incredibile fumetto di Spider-Man per tre numeri di M.A.R.S. Pattuglia. Ho sempre pensato che quando raccoglievo fumetti, il volume era potere! Sono ancora un po ‘così. Sono una ventosa per le scatole “4 per un dollaro” e rack di liquidazione nei negozi di fumetti.

Penso che si rompa a un fattore di rischio basso. Entro con basse aspettative e se finisco per essere davvero soddisfatto di un problema o di un personaggio, allora ho ottenuto molto. Se risulta essere un puzzolente, allora non ho perso molto. Niente di peggio che acquistare un nuovissimo fumetto da $ 4,00 e non mi piace, ma se riesco a ottenere 16 fumetti per $ 4,00 e la metà di loro è divertente, allora è una schiacciata nel mio mondo.

Tornando alla mia infanzia contorto pensiero, ho cercato di fare in modo di cercare personaggi e fumetti oscuri e listi B. DC Comics mi ha dato un grande outlet per la mia ricerca negli anni ’60 con Showcase Comics. Fu all’interno di quelle pagine di stampa che trovai Animal Man, Cave Carson e B’wana Beast, che un giorno avrei scritto (DC Holiday Special 2009). Questo da solo era un sogno diventato realtà, uno che spero di rivivere presto.

Potente samson

Charlton Comics è stato una miniera d’oro di personaggi poco conosciuti per me, Peter Cannon – Thunderbolt, The Peacemaker, Capitano Atom e Judo Master solo per citarne alcuni. Gold Essential mi ha regalato Mighty Samson, (che ho amato) Doctor Solar (che non ho mai capito, ma pensato sembrava davvero bello) e quanto sopra discusso M.A.R.S. Pattuglia-Total War (uno dei miei fumetti preferiti di tutti i tempi). Anche Harvey Comics mi ha fornito alcuni fantastici fumetti e personaggi come Bee-Man, (follemente fantastico) Jack Q. Frost, Pirana e Spy Man. Nel mio quartiere, ero conosciuto come il bambino su cui potevi scaricare tutti i tuoi fumetti sciocchi. Lo amavo. È stata una grande truffa per divertirsi davvero a fumetti. Alcuni dei personaggi che conoscevano erano insoliti e non molto ben scritti, ma come vedere un brutto film, potresti deliziarti per prenderlo in giro o semplicemente divertirsi nella follia. Sospetto che un giorno, se non già, le persone cercheranno fumetti creati da Rob Liefeld allo stesso modo.

Bee-Man

Mi ritrovo a continuare ad adottare i personaggi della seconda e terza stringa oggi. In effetti, durante la mia corsa di due anni su Man Gardner Warrior, ho iniziato a salvare numerosi personaggi della seconda corda di DC, rendendoli parte del cast di supporto di Guy. Ho strappato Tiger-Man, Wildcat, Lady Blackhawk, piombo da The Metal Men e poco prima che il libro fosse allontanato, avevo programmato di portare B’wana Beast, l’originale Vigilante, Space Ranger e Dial H per Hero nella piega del guerriero . Sì, immagino che tu possa dire che faccio sempre il tifo per il perdente. Penso che qualcuno debba. Ogni eroe o cattivo uomo nei fumetti dovrebbe avere una voce, un campione che è pronto a dare a quel personaggio un piccolo riflettore e una RCP. Cavolo, ho persino riportato uomini cattivi dimenticati come pompieri, lombrichi e Goldface.

Cinque inferiori

Quindi, per favore, fallo per me, prova a lanciare un po ‘di supporto ad alcuni personaggi e fumetti meno noti. Fai sapere agli altri che stai sostenendo la squadra B. Sii felice del fatto. Cerca gli sconti e i bidoni della schiena per alcune stranezze del passato. Bulgello oculare I nuovi scaffali a fumetti per il prossimo lupo a cinque o rosso. Fai loro il favore – e anche te stesso.

Il tuo amigo,

Beau Smith
The Flying Fist Ranch
www.flyingfistranch.com